[Presse] Industria - 15 Juin 2012

Robert Pattinson earned $20 million in 2009. He made it into Time Magazine’s 100 Most Influential People in the World. If it wasn’t for the annoying boy wizard Daniel Radcliffe, he’d currently be the highest earning British entertainer in The Sunday Times Rich List (Radcliffe – £54m, Pattinson – £40m. Forbes have gone so far as to describe him as one of the most influential celebrities in the world. Make no mistake, whatever your thoughts on his pasty white skin and sticky up hair, Pattinson is what agents describe as a ‘Big Deal’. And yet, when you look back at his body of works, starting properly with 2005’s Harry Potter and the Goblet of Fire, you have to admit that the man has made some really average films. Which is probably why INDUSTRIA knows so little about him. Yes, we were vaguely aware of the teenage based hysteria surrounding his role as Edward Cullen in the tween vampire series Twilight, bit in the same way we know of Justin Bieber, ballet shoes and those small fish that clean women’s feet. With the arrival of David Cronenberg’s movie Cosmopolis this month, however, all that looks set to change.

Originally a starring vehicle for Colin Farrell and based on the novel by Don DeLillo, Cosmopolis aims to be the vehicle to deliver Pattinson some mainstream credibility (read: anyone but screaming teenage girls) and if an actor is good enough for such a visionary director who’s given us the likes of Videodrome, The Fly, Scanners, Eastern Promises and most recently A Dangerous Method then we felt we should pay attention to “R-Patz”.

“When Colin left the project to film the remake of Total Recall it made me rethink everything,” says Cronenberg. “Anyway he was too old for the part; he’s 35 and I wanted to be faithful to the book, it was necessary to have a 25 year old actor. Then I started to check all the actors of that age and that’s how I thought of Rob. I had seen him in Twilight, of course, but nothing he had done so far had really predisposed him to act in Cosmopolis. And the more I thought about it, the more I liked the idea. We talked a lot on the phone. Rob is not one of those people with a big ego. He wanted to make the movie, but seriously wondered if he could. It was his only concern. He said, “Do you really think I’m good enough to play this part? I’m afraid to ruin your movie.” I told him that this conversation more than convinced me he was perfect for Cosmopolis.”

Quite what the breathless followers will make of Pattinson’s latest career move remains to be seen. As he’s made, without question, the least accessible movie of his career (which has also included drama Water for Elephants and more recently sex romp Bel Ami), but one that makes him an acting force to be reckoned with as Pattinson dominates the screen (he’s in almost every scene) in a warped and very wordy tale of a billionaire city boy travelling across Manhattan in a high tech limo having to deal with death threats, riots, a new high maintenance wife and all the while in desperate need for a haircut.

On a rainy Friday evening, the 26-year-old Pattinson is kicking back with a few drinks in his hometown of London before heading off to premiere Cosmopolis to the sniffy film press at Cannes. Once more making us reassess out previous disinterested stance on him, he’s fun to talk to (the story of the one armed washing up man had us in fits of laughter, more of that later) and anyone who starts an interview by declaring “I’m probably going to be quite drunk by the end of this interview…” is alright by us.

Q: When did you first hear that Cronenberg was making Cosmopolis?
A: I got sent the script about a year before I did it. My agent thought I would be interested, as I told her I wanted to be sent anything from whoever was writing good scripts. Colin Farrell was attached at the time, I liked it, but I felt I was too young and I think I was considering doing a different part in it. But it disappeared. Then when I was finishing the last Twilight movie, I was resent it out of nowhere again with a straight offer for the lead. I didn’t understand what had happened. It was a nice surprise.

Q: Did you then have a chat with Cronenberg about it?
A: I re-read it again and I didn’t particularly understand it. I knew that there was something really passionate about it, it seemed like someone really knew what it was about but that someone was not me. So I was terrified to talk to David about it. My agent was like, ‘You have to accept this job’ but it’s a terrifying prospect to call up one of the best directors in the world and talk through a script you don’t really understand.

Q: So did you call him?
A: I spent a week putting off the conversation. I was trying to figure out how I could say no, as it seemed like the logical thing to do if you don’t understand something. But I love all of David’s movies and the only reason I would be saying no is because I’m a pussy. So I called him up, was honest and said I didn’t know what it was about but I really wanted to do it and he was like, ‘Great, I don’t know what it’s about either’. It all worked out in the end.

Q: What was the first Cronenberg film you saw?
A: I think it was Scanners. I loved it. I was obsessed with Jack Nicholson when I was growing up and I bought the DVD because I thought it was him on the cover and it turned out to be Michael Ironside, who I then became obsessed with. I also remember buying Videodrome. I’d never really acknowledged how much I liked Cronenberg but I realised I owned about 10 of his DVDs before working with him. I never thought I would be able to do a film with him, as he seemed to be always making films with Viggo Mortensen. He’s amazing and you can see why actors keep going back to work with him.

Q: How does his directing style differ from others?
A: He’s just incredibly confident. He doesn’t make out that anything is a big deal at all. And in doing that there’s kind of an indirect assumption that actors need to come to the set prepared to do any scene in the movie. David would turn up and if he couldn’t figure out the best way to shoot something he would just move onto something else. Cosmopolis is fairly wordy and required a significant amount of thought to figure it out so I was preparing 40 pages of dialogue for every day. I hadn’t done that since my theatre days. And everyone else would be prepared for that so you didn’t want to let everyone down.

Q: Is it true he didn’t want you to deviate from the script at all?
A: Completely. That was one of the thing I wanted to do too, what I liked about it most was the writing and the irregular pacing of it. I read the book too and it has an odd, slightly off-rhythm cadence to it that David obviously liked. But it was nice as you don’t have to try and make words your own.

Q: Most of you scenes were filmed in the back of a limo. How claustrophobic was that?
A: For me it was great as I was extraordinarily nervous at the beginning but I could stay in my comfort sear and every other actor had to genuinely enter my world. I would turn up before everyone else everyday so I would be the first one in the car so I would have that moment where the other actors would have to approach and come into my car. There was no one else in there but me and the other actor as the camera was on the crane and David would speak through an intercom. It meant that these other great actors like Samantha Morton and Juliette Binoche came in a little bit nervous, which was fantastic for me as it evened the playing field.

Q: Had you met your co-stars beforehand?
A: I had barely met anyone other than Jay Baruchel and Sarah Gadon. I met Juliette Binoche two or three minutes before we had a sex scene, and she is one of my three favourite actresses in the world. It was an incredibly strange thing to deal with.

Q: It’s a pretty brave role. In one scene you seduce a co-worker while having a prostate exam.
A: That was one scene where I wished I’d worked out a bit beforehand haha. I thought it was one of the funniest scenes I’ve ever read and one of the only things that has been cut down – it gets even more extreme in the book, the last line is, ‘I’m going to bottle fuck you slowly with my sunglasses on’ and all this while I have a doctor’s finger up my arse. You get to the day and you think, ‘I’m the one who’s vulnerable in this scene’, usually it’s totally the other way around. David was laughing all the way through. You are in a position, bent over, where you are the butt of all the jokes, so you have to quickly give up your pride quite quickly.

Q: Despite the complexity of the dialogue did you have fun making it?
A: For something so wordy and seemingly very complicated you would think that it was highbrow on set, but it was the most fun job I’ve done. We were making it kind of like a comedy; it’s an odd movie.

Q: At one point you get a pie in the face.
A: I think I broke my nose in one of those takes. My nose breaks really easily and Mathieu (Amalric) is a bit of a method act so really went for it. In that scene I was slightly off camera pissing my pants laughing, I was useless. I was treating it like a stand-up comic was performing for me.

Q: Was it a deliberate move to do something a world away from the Twilight films?
A: It really came out of the blue. There are very few auteur directors who can still get movies financed and the best way to improve as an actor is to work with the best directors out there. Unfortunately studios love firing first timers more than the classic directors. It’s such a risk. With David it won’t just be a string of recorded events stuck together with some music over the top as every single one of his movies is “something” – it’s a self contained piece of art. The only way I judge what to do next is when I read a script that is so insanely different from everything else that I question if it will ever get made. And I think this is one of those. The last scene of the movie is a 20 page two hander with a completely new introduced character. If you read any script writing manual they will tell you it’s breaking every single rule in the book. The only reason it got made was of Cronenberg. It would have been ridiculous not to have done it.

Q: Do you not think that you now have the pulling power to get a movie made?
A: Not really. I guess I have been put in the category of potentially getting Twilight fans into a movie but I don’t know if that’s even guaranteed. I’m just lucky with this Cronenberg film, as it’s the sort of thing I would have auditioned for even now, I would have auditioned as many times as they wanted in order to get it. I’m just trying not to do stuff that’s bad. Hopefully people will start to see that I’m making interesting choices and then it’s a legit career. I don’t want to have a career that’s just an illusion. I was scared that I would never be asked to be in anything interesting, that my life would pass by and someone, someday would ask me, ‘So apart from Twilight, what did you do?’

Q: How do you cope with the attention?
A: I have never been fooled by the hysteria that surrounds me. It’s the character I play, Edward Cullen, the romantic vampire. Before the movie was even made, girls would scream at Stephenie Meyer’s public readings. Most people who are famous really like it and I can’t figure out how to like it that much. I’m not a particular horrible person so when a fan comes up to me in the street I’m nice to them but whenever you are mean people have no idea why. Not sure if that makes sense, sometimes I have no memory of what comes out my mouth.

Q: It’s ok. It did. You have The Twilight Saga: Breaking Dawn Part 2 in October will you be relieved when it’s all over?
A: The only difficult thing about the Twilight series was that the character didn’t change. And so I didn’t really know what to do with it after a while. It works in the book, he’s much more of a canvas for the readers, which was why the first one worked so well for me. After a while people start to know you and you make other movies and you’re not a fantasy figure anymore. You’re just a guy. I don’t know how I feel about it, I’m still working on it. I just did the final reshoots a couple weeks ago. If the character could have got older and if he could have got hurt, it would be different for me. It’s beautiful as a self contained love story – where the two main protagonists will never leave each other no matter what – that’s a nice idea, but to play it? The audience already knows what’s going to happen before it happens. You don’t even have any suspension of disbelief.

Q: Now that you’re making a success of acting do you ever look back at the time you were waiting table and think, ‘I’m glad I’m not doing that anymore?’
A: The weird thing is I didn’t hate the jobs I did before I was an actor. I loved being a waiter. I was terrible at it, but I enjoyed it and I got fired from three different places. I once dropped a bottle of wine on a bald guy’s head. It was a full bottle of wine, luckily it didn’t break. After that incident I was regulated to the kitchens and I worked with this one armed Turkish guy washing all the dishes as I wasn’t allowed in the main restaurant anymore.

Q: How did he wash dishes with only one arm?
A: Actually, I think he was mainly drying the dishes.

Q: Surely that would still have been a struggle?
A: He seemed to manage OK haha.

Q: You loved Jack Nicholson as a child, are there any other actors’ careers you’d like to have?
A: I think it’s impossible to emulate another actor. Everyone always looked up to Leonardo DiCaprio and Daniel Day-Lewis but there’s no way to follow anyone’s route these days. People get over-saturated so quickly. I want to do my thing and if people like it, they like it. That whole thing about an actor’s career – you do one for the studio, one for yourself – doesn’t work anymore as you can do twenty for the studio, twenty for the money basically, and you’ll do one for you that tanks and your whole career will go down the toilet.

Q: What are you doing next?
A: I’m doing Mission: Blacklist #1 with Jean-Stephane Sauvaire who made Johnny Mad Dog, about Eric Maddox who is the interrogator who led the US to find Saddam Hussein. I hung out with Eric in Washington, he had just got back from Afghanistan, and he gave me the full run down, over 16 hours, of how he found Saddam Hussein. He has a photographic memory and talking through every single detail. Hopefully we will be shooting in Iraq, I think it’s going to be very cool. I’m also going to do David Michod’s new film The Rover, he’s part of this group called the Blue Tongue and I have been a fan of theirs for years and would watch all their short films on YouTube. They are a group of friends who have reinvigorated the entire Australian film community, they can all write, act and direct and they only employ Australians. I read the script and desperately auditioned for it, I think I’m the only non-Australian person in it.

source via ToR
Trancript par RobertPattinsonuk.com

un gros courage pour celle qui s'y collera

Oui bon courage

qui a traduit tout le début

Robert Pattinson a gagné 20 million de dollars en 2009. Il a fait son entrée dans la liste du magazine Time des 100 célébrités les plus influents au monde. Si ce n'était pas l'ennuyeux sorcier Daniel Radcliffe, il serait l'artiste britannique le plus riche dans la liste du Sunday Times (Radcliffe - 54 million de £, Pattinson - 40 million de £. Forbes est allé jusqu'à le décrire comme l'une des célébrités les plus influentes du monde. Ne vous méprenez pas, quels que soient vos pensée sur sa peau blanche au teint terreux et ses cheveux gras, Pattinson est ce que les agents décrivent comme une "Grosse Affaire". Et pourtant, quand vous regardez son travail passé, en commençant par Harry Poter et la coupe de feu en 2005, vous devez admettre que l'homme a fait quelques films vraiment moyens. C'est certainement pourquoi INDUSTRIA en connait si peu sur lui. Oui, nous étions vaguement au courant de l'hystérie adolescente qui entoure son rôle d'Edward Cullen dans la saga pour adolescent Twilight, un peu comme ce que nous connaissons de Justin Bieber, des chaussons de danse et de ces petits poissons qui nettoient les pieds des femmes. Avec l'arrivée du film de David Cronenberg Cosmopolis ce mois-ci, cependant, tous les regards sont entrain de changer.

A l'origine interprété par Colin Farrell et basé sur le roman de Don Delillo, Cosmopolis aspire à donner une certaine crédibilité à Pattinson et si un acteur est assez bon pour un réalisateur visionnaire qui nous a donné des films comme 'Vidéodrome', 'La mouche', Scanners, 'Les promesses de l'ombre' et plus récemment 'A dangerous method', alors nous nous devons de faire plus attention à "R-Patz".

"Quand Colin a quitté le projet pour filmer le remake de 'Total Recall' j'ai du tout revoir," raconte Cronenberg. "Quoi qu'il en soit, il était trop âgé pour le rôle, il a 35 ans et je voulais être fidèle au livre, il était nécessaire d'avoir un acteur âgé de 25 ans. Ensuite j'ai commencé à regarder tous les acteurs de cet âge et c'est comme ça que j'ai pensé à Rob. Je l'avais vu dans Twilight bien sûr, mais rien de ce qu'il avait fait jusqu'à présent le prédisposait réellement pour jouer dans Cosmopolis. Et plus j'y pensais, plus j'aimais l'idée. Nous avons beaucoup parlé au téléphone. Rob n'est pas une de ces personnes qui a un grand égo. Il voulait faire le film, mais c'est sérieusement demandé s'il pouvait le faire. C'était sa seule préoccupation. Il m'a dit "Tu penses vraiment que je suis assez bon pour jouer ce rôle ? J'ai peur de ruiner ton film." Je lui ai dit que cette conversation m'a encore plus convaincu qu'il était parfait pour Cosmopolis."

Ce que les partisans hors d'haleine de Pattinson feront de son dernier choix de carrière reste à voir. Comme il a fait, sans aucun doute, le moins accessible des film de sa carrière (ce qui inclut également le drame 'De l'eau pour les éléphants' et plus récemment le sexuel vaudeville 'Bel Ami'), mais celui-ci force à reconnaître que Pattinson domine l'écran (il est dans presque toutes les scènes) dans un conte perverti et très verbeux d'un milliardaire citadin traversant Manhattan dans une limousine de haute technologie et qui doit faire affaire à des menaces de mort, des émeutes, une femme bien entretenue et tout cela pendant qu'il a désespérément besoin d'une coupe de cheveux.

Lors d'un vendredi soir pluvieux, l'acteur de 26 ans Pattinson est de retour après quelques verres dans sa ville natale Londres avant de partir de l'avant-première de Cosmopolis et après la diffusion du film à la presse dédaigneuse à Cannes. Une fois de plus nous revoyons notre désintéressement pour lui, c'est drôle de lui parler (l'histoire de l'homme armé de vaisselles nous a fait éclaté de rire, nous vous en reparlerons plus tard) et toute personne qui commence une interview en déclarant "je vais probablement être un peu ivre à la fin de cette interview..." nous a dans sa poche.

Q : Quand avez vous entendu pour la première fois que Cronenberg faisait Cosmopolis ?

A : On m'a envoyé le script à peu près un an avant que je ne le fasse. Mon agent pensait que je serais intéressé, comme je lui ai dit je voulais faire parti de n'importe quel film qui avait un bon script. Colin Farrell était encore rattaché au projet à ce moment là, je l'ai aimé, mais je me sentais trop jeune et j'étais prévu pour faire un autre rôle dedans. Mais ça a disparu. Ensuite quand je finissais le dernier film Twilight, c'est ressorti de nul part avec une offre pour le rôle principal. Je n'ai pas compris ce qui se passait. C'était une surprise sympa.

Q : Avez vous discuté de ça avec Cronenberg ?

A: Je l'ai relu et je ne l'ai pas particulièrement compris? Je savais qu'il y avait de la passion autour de ce projet et il semblait que certains savaient de quoi ça parlait mais cette personne ce n'était aps moi. J'étais donc terrifié de le dire à David . Mon agent m'a dit, ‘Tu dois accepter ce rôle’ mais c'était terrifiant d'appeler un des meilleurs réalisateurs pour parler d'un script que vous ne comprenez pas .

Q: L'avez vous donc appelé ?

A: J'ai mis une semaine à repousser cette conversation. J'essayais de voir comment je pouvais dire non et ça semblait logique de dire non quand on ne comprend pas quelque chose. Mais j'adore tous les films de David et la seule raison pour laquelle j'aurais dit est que je suis une mauviette. J'ai donc appelé David et je lui ai dit que je ne savais pas de quoi ça parlait mais je voulais le faire et il m'a dit "Génial, je ne sais pas de quoi ça parle non plus. Ca a marché en fin de compte.

Q: Quel est le 1er film de Cronenberg que vous ayez vu ?

A: Je pense que c'était Scanners. J'ai adoré? J'étais obsédé par Jack Nicholson quand j'étais jeune et j'avais acheté le DVD car je pensais que c'était lui sur la couverture mais c'était Michael Ironside, pour lequel je suis aussi devenu obsédé. Je me souviens aussi que j'ai acheté Videodrome. Je n'avais jamais dit ouvertement à quel point j'étais fan de Cronenberg mais je me suis rendu compte que j'avais 10 DVD de lui avant de travailler avec lui. Je n'aurais jamais cru pouvoir faire un film avec lui car il semblait ne faire que des films avec Viggo Mortensen. Il est incroyable et vous comprenez pourquoi les acteurs ne cessent de retravailler avec lui.

Q: En quoi son style est il différent des autres réalisateurs?

A: Il a cette confiance incroyable . Pour lui , rien n'est important. Et en faisant ça , on a ce sous entendu que les acteurs doivent arriver prêt à faire n'importe quelle scène du film. David arrivait sur le plateau et s'il ne trouvait pas comment trouver de la meilleure façon possible une scène, il passait à autre chose. Cosmopolis est très volubile et nécessite qu'on y réfléchisse grandement donc je préparais 40 pages de dialogues par jour. Je n'avais pas fait cela depuis l'époque où je faisais du théâtre. Et tout le monde était préparé de cette façon donc vous ne vouliez pas laisser tomber les autres. .

Q: Est ce vrai qu'il ne voulait aucun écart du script?

A: Tout à fait. C'était une chose que je voulais aussi faire. Ce que j'ai aimé le plus fut l'écriture et le rythme irrégulier. J'ai lu le livre et il a une cadence étrange, hors du rythme que David a à l'évidence aimé . Mais c'était sympa car vous ne deviez pas tenter d'inventer des mots vous même.

Q: La plupart des scènes ont été filmées à l'arrière de la limousine. A quel point ça a été une expérience claustrophobe?

A: Pour moi, c'était génial car j'étais extrêmement nerveux au début mais je pouvais rester confortablement dans mon siège arrière et tous les autres acteurs devaient entrer dans mon monde. J'arrivais avant tout le monde tous les jours donc j'étais aussi le 1er à être dans la voiture donc j'avais ce moment où je voyais les autres acteurs s'approcher et monter dans ma voiture . Il n'y avait que moi à l'intérieur et les autres acteurs car la caméra était sur une grue et David parlait via l'interphone. Ca voulait dire que des supers acteurs comme Samantha Morton et Juliette Binoche sont arrivées un peu nerveuse, ce qui était fantastique pour moi car on était sur un pied d'égalité.

Q: Aviez vous rencontré vos collègues avant?

A: Je n'ai rencontré presque personne à part Jay Baruchel et Sarah Gadon. J'ai rencontré Juliette Binoche 2 ou 3 minutes avant que nous tournions notre scène de sexe, et elle fait partie des trois actrices que je préfère au monde. C'était incroyablement étrange de gérer ça.

Q: C'est un rôle assez courageux. Dans une scène, vous séduisez une de vos collègues tout en subissant un examen de la prostate.

A: C'est une des scènes où je me suis dit que j'aurais dû faire de la musculation avant. J'ai trouvé que c'était une des scènes les plus marrantes que j'ai jamais lu et une des seules choses qui a été coupé au montage – c'est bien plus extrême dans le livre car la dernière réplique est , ‘Je vais te baiser lentement avec cette bouteille avec mes lunettes de soleil sur le nez’ et tout ça pendant que j'avais les doigts du docteur dans mon derrière . Vous arrivez au jour J et vous vous dites, ‘Je suis celui qui est le plus vulnérable dans cette scène ’, d'habitude , c'est le contraire. David se marrait tout au long. Vous êtes dans cette position, penché en avant où vous êtes l'objet de toutes les blagues donc vous devez vite laisser votre fierté de côté

Q: Malgré la complexité des dialogues, vous êtes vous amusé en le faisant?

A:Pour un film aussi volubile et qui semble très compliqué, on pourrait penser que c'était très sérieux sur le tournage mais ce fut une des rôles les plus marrants. On le faisait comme une comédie. C'est un film bizarre.

Q: A un moment donné vous recevez une tarte dans la figure

A: Je pense que je me suis cassé le nez lors d'une des prises.Mon nez se casse facilement et Mathieu (Amalric) est un peu pour le réalisme et il n'y ai pas allé de mains mortes. Dans cette scène, je me marrais comme un fou quand les caméras ne tournaient pas . J'étais inutile. Je la considérais comme un stand up comique.joué pour moi.

Q: Etait ce un choix délibéré de faire un film aussi éloigné de la saga Twilight?

A: c'était vraiment inattendu. Il y a peu de réalisateurs d'art et d'essai qui parviennent à trouver un financement et le meilleur moyen de progresser en tant qu'acteurs est de travailler avec les meilleurs réalisateurs possibles. Malheureusement les studios préfèrent aider les directeurs aguerris au lieu d'aider les réalisateurs classiques. C'est un tel risque. Avec David , ce ne serait pas un suite d'événements collés les uns aux autres avec de la musique au dessus car chacun de ses films est “à part” –une pièce d'art à lui tout seul. La seule façon pour moi de juger est quand je lis un script qui est complétement différent de tous les autres et je me demande s'il va être réalisé . Et je pense que celui ci en fait partie. La dernière scène du film fait 20 pages avec deux personnages dont l'un est tout juste introduit. Si vous lisez un script écrit à la main, ils vous diront que vous brisez toutes les règles dans le livre . La seule raison pour que ce film soit fait fut Cronenberg. Ca aurait ridicule de ne pas le faire.

Q: Ne pensez vous pas à présent que vous avez le pouvoir nécessaire pour qu'un film soit fait?

A: Pas vraiment. Je suppose que je dois être dans la catégorie "peut potentiellement attiré les fans Twilight" mais je ne sais pas si c'est encore une garantie. J'ai de la chance avec ce film de Cronenberg , car c'est le genre de chose pour laquelle j'aurais auditionné et j'aurais auditionné autant de fois que nécessaire pour obtenir le rôle. J'essaie juste de ne pas faire des trucs qui sont mauvais. J'espère que les gens commenceront à voir que je fais des choix intéressants et que j'aurais une carrière légitime Je ne veux pas que ma carrière ne soit qu'une illusion. J'avais peur qu'on ne me demande jamais de faire quelque chose d'intéressant, que ma vie passerait et qu'un jour , on me demanderait ‘Donc mis à part Twilight, qu'avez vous fait?’

Q: Comment gérez vous toute cette attention?

A: Je n'ai jamais été dupe sur l'hystérie qui m'entoure. C'est le personnage que je joue, Edward Cullen, le vampire romantique. Avant même que le film soit fait, les filles hurlaient lors des lectures publiques de Stephenie Meyer. La plupart des gens qui sont célèbres aiment ça et je n'arrive pas à comprendre comment on peut tant aimer cela. Je ne suis pas une personne particulièrement horrible donc quand un fan vient me voir dans la rue, je suis sympa avec eux mais à chaque fois que vous êtes méchant , mes gens ne savent pas pourquoi. Je ne suis pas sûr que ça ait du sens , parfois je ne me souviens pas de ce que j'ai dit

Q: C'est ok. Ca le fait. Vous avez Breaking Dawn Partie 2 qui va sortie en Octobre. Serez voous soulagé quand tout sera fini ?

A: La seule difficulté avec la saga Twilight c'est que le personnage n'évolue pas. Je ne savais donc pas quoi faire au bout d'un moment. Ca marche dans le livre, il est plus la base première pour les lecteurs, c'est pourquoi le 1er film a tant marché pour moi . Après un moment , les gens commencent à vous connaître et vous faites d'autres films et vous n'êtes plus ce personnage fantastique. Vous êtes juste un mec. Je ne sais pas ce que je ressens, je travaille encore dessus. E viens juste de faire des reshoots il y a quelques semaines. Si le personnage avait pu vieillir et s'il avait pu être blesse, ça aurait été différent pour moi? C'est une belle histoire d'amour tout en retenue – où les deux héros ne se quitteront jamais quoiqu'il arrive – c'est une belle idée, mais le jouer? Le public sait pertinement ce qui va se passer avant même que ça se passe. Vous n'avez même pas cette incrédulité.

Q: Maintenant que vous avez du succès au cinéma, regardez vous parfois en arrière à l'époque où vous étiez serveur et vous ne vous dites pas ‘Je suis ravi de ne plus faire cela?’

A: Ce qui est bizarre c'est que je ne détestais pas les jobs que je faisais avant de devenir acteur. J'adorais être serveur. J'étais nul mais j'aimais ça et j'ai été viré de trois endroits . Une fois, j'ai renversé une bouteille de vin sur le crâne chauve d'un client. C'était une bouteille pleine , heureusement, elle ne s'est pas cassée. Après cet incident , j'étais cantonné aux cuisines et j'ai travaillé avec un turc qui n'avait qu'un bras et je faisais la plonge. Je n'avais plus le droit d'être en salle.

Q: Comment pouvait il laver les plats avec un seul bras?

A: En fait, il essuyait juste les plats.

Q:Mais ça devait quand même être un sacré défi ?

A: Il semblait y arriver. OK . Haha.

Q: Vous étiez fan de Jack Nicholson enfant , y a t-il des acteurs dont vous aimeriez avoir la même carrière?

A: Je pense qu'il est impossible de rivaliser avec un autre acteur. Tout le monde a toujours voulu suivre le chemin pris par Leonardo DiCaprio et Daniel Day-Lewis mais on ne peut pas suivre ce chemin de nos jours. Les gens sont très vite saturés. Je veux faire mon truc et si les gens aiment, ils aiment. C'est tout le truc avec une carrière d'acteur– vous faites un film pour les studios, un pour vous – mais ça ne marche plus comme ça. Vous pouvez faire 20 films pour les studios , 20 films pour l'argent en fait et vous pouvez en faire un pour vous mais s'il foire, tout votre carrière est foutue.

Q: Quels sont vos prochains projets?

A: Je vais Mission: Blacklist #1 avec Jean-Stephane Sauvaire qui a réalisé Johnny Mad Dog, sur Eric Maddox qui est l'interrogateur qui a conduit les USA à trouver Saddam Hussein. Je suis allé voir Eric à Washington, il revenait tout juste d'Afghanistan, et il m'a tout expliqué pendant 16 heures , comment il avait trouvé Saddam Hussein. Il a une mémoire photographique et il vous donne tous les détails. J'espère qu'on tournera en IraK. Je pense que ça va être cool. Je vais aussi faire le film de David Michod, The Rover, il fait partie du groupe Blue Tongue et j'en suis fan depuis des années et j'ai regardé tous les courts métrage sur YouTube. C'est un groupe d'ami qui a revigoré toute l'industrie du film australienne. Ils écrivent tous, jouent tous et ils n'emploient que des australiens. J'ai lu le script et j'ai auditionné pour ce film. Je crois que je suis le seul à ne pas être australien dans ce film.

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